7月16日，大型原创情境史诗《蒙古马——四季牧歌》在内蒙古自治区锡林浩特市首演。当近140匹蒙古马跃入舞台，220余名草原儿女用身姿和长调开始讲述四季故事的那一刻，整个剧场响起欢呼声，我和观众一起喝彩，一起热泪盈眶。

创作之初，我就坚定一个信念：要让观众在真实的草原情境中，在人与马相依相伴的生命体验中，读懂“蒙古马”和“蒙古马精神”。

怎么读懂？从生活中读。

一年多时间里，我和主创团队多次到锡林郭勒草原采风。真正打动我们的，并不是传奇故事，而是牧民与马共同生活的日常。蒙古马有着顽强的生命力和耐力，只有走进牧区，才能感受到这种力量。

寒冷的冬季，锡林郭勒草原被积雪覆盖，气温降至零下30多摄氏度。我们跟随牧人走进牧场，看蒙古马用蹄子刨开冻土寻找草根，看马群挤在一起抵御风雪。母马护着幼驹，公马守在马群外围。那一刻我们意识到，蒙古马的坚韧不是被赋予的概念，而是它们每天都要面对生存本身的日常。

我们跟着马群走冬营盘、夏营盘，听牧人讲述人与马相伴的故事。剧中的许多细节，都来自采风中的真实感受。创作者只有“身入”草原、“心入”牧人，作品才会有泥土的厚度，才能创作出真正属于草原的文艺作品。

这部剧没有沿袭传统马剧围绕英雄人物展开的叙事方式。面对“蒙古马”这一广博的主题，我们希望呈现的是这片土地上所有生灵共同书写的生命史诗。

我和总导演章东新及主创团队形成共识：这部作品要做的是“还原”而非“演绎”，是还原草原生活本来的样子，回归人与马最朴素、最日常的相处。于是，我们以四季为结构——冬的坚韧、春的生机、夏的热烈、秋的辽阔，展现草原生命的循环。

为什么是四季？

因为蒙古马的生命与草原的节奏紧密相连。它们在风雪中迁徙，在春天产驹，在夏日那达慕上驰骋，在秋季蓄力过冬。草原上的人也是如此，在四季轮转中成长、相爱、传承。

作品选择一个草原女孩的一生作为叙事主线：她在风雪归途中降生，在马背上成长，在敖包山下相爱，在金色季节里成婚。4个篇章对应4个季节，也对应生命的不同阶段。真正呈现在舞台中央的，是草原上最普通的日子。

创作中，我追求一种“诗意的纪实”。语言可以有文学的质感，但每个字都必须有生活的根基。马鞍底部的刻字“我的鹰飞得再远，鞍永远暖着”，来自一位老牧人给我看的他父亲传下来的马鞍；三碗酒“敬天敬地敬人心”，来自乌珠穆沁婚礼上真实的祝颂仪式。这些细节是草原给予我的馈赠。

这部剧的创排时间并不长。2025年8月开始筹备，2026年3月完成创意设计方案，演员排练、舞台搭建随后展开。近140匹蒙古马、220余名演员和4头捷克斯洛伐克狼犬要在同一舞台完成演出。马和犬都有自己的脾气和情绪，尽管有动物福利保障下的科学训练，但把握动物的性情，依然是一个考验极大耐心的过程。

为了让马匹适应剧场环境，每匹马都要经历脱敏训练，适应灯光、音响和观众。驯马师们每天从清晨开始工作，一遍遍磨合动作。为了安全并且兼顾效果，主创团队还设计了“三重循环”调度体系，让骑手、演员和马匹在不同线路中运行，又能在舞台上完成交汇。

首演当晚，当风雪掠过脸庞，马群从眼前驰骋而过，悠扬长调在耳畔回响，马和牧草的气息弥漫在剧场，观众仿佛忘记自己是在看戏，而是真正走进了草原。

作为创作者，我力争做到三个“不负”：不负那些把故事讲给我的草原人，不负走进剧场的观众，也不负这片土地赋予我们的信任。

（作者为《蒙古马——四季牧歌》编剧及文学撰稿）

《人民日报海外版》（2026年07月23日 第 07 版）

（责编：李茜）